【文中的（*）指该处在文末作家说处有注解，后文同。】

　　“二，四，七，老伙计。”

　　嘴里数着台阶，跟近来相处的排椅打了声招呼。

　　叶一文摸黑按印象找着位置。

　　找归找，但他那双眼睛直瞅着台上的幕布，生怕错过了先声出场的那一下，也不管管脚下。

　　倘若是老票友，那听南戏的时候。

　　可最看重这先声出场的这一下。

　　以昆曲为代表的南戏，在唱整本故事前，那都得循着老祖宗留下来的规矩，照个旧例。

　　一场好戏。

　　那就不能缺了“副末开场”或是“家门始终”。

　　老规矩，副末先登台。*

　　他须得好生地唱了开场，才能开幕。

　　开场便是对写这传奇的全本戏所有故事内容的概括介绍。

　　也算兼了帮这戏本的执笔先生唱出他下笔时候那心里的波澜壮阔、爱恨情仇。

　　这《桃花扇》的《先声》。

　　可正就是守了别的传奇里这老规矩，要唱出东塘先生的情份。

　　试一齣先声。*

　　那唱的是《桃花扇》的魂儿。

　　那若是错过了，这场曲儿可就白来听了。

　　叶一文偏爱这先声里那首满庭芳，一首词唱完一本《桃花扇》。

　　每每听到那几句勾魂词句，总该赔上这酥酥的老命。

　　“良缘难再续，楼头激烈，狱底沉沦。”

　　“桃花扇，斋坛揉碎，我与指迷津。”

　　正赶巧。

　　叶一文脚绊了下，这才撇了头瞧道。

　　这一眼就看到了有个橙色马甲的身影。

　　想到了今天买票时候看到自己那位置旁的位置已经被人买了。

　　那就这橙色马甲旁边的位置就是自己的了。

　　“借光。”

　　叶一文一个小跳步跨过了那橙色马甲的腿。

　　他就瞅了眼这戏友。

　　诶嘿，这帽子跟自己相差无几，就连这马甲也是爷孙色。

　　巧喽。

　　而且，隐约能看那面相年轻得很。

　　小一辈里还爱听南戏昆曲的。

　　那是摸黑里丢了炭，难找。

　　不过巧也就一场戏的缘分，还是看戏要紧。

　　“哎呦。”

　　叶一文眼睛又盯向了台幕。

　　一个顺势就把自己像个煎饼果子摊在了翻转椅上。

　　好在这都是沙发样的排椅，摊着也不疼。

　　“嗙！”

　　一声敲梆子似的闷响，一下子把所有人的注意力都给引到台上了。

　　“古董先生谁似我？非玉非铜，满面包浆裹。”

　　“剩魄残魂无伴伙，时人指笑何须躲。”

　　“旧恨......”

　　这先声夺耳移情，副末端得是个好角色。

　　还未见其人呢。

　　这声调半似哀苦半似自嘲的癫狂模样，就让所有人的眼都飞到台上去了。

　　还抻着脖子瞧了老半天。

　　眼尖的才瞧见那副末一身白胡子老道的打扮，毡巾裹额，青云道袍，手捋白须。

　　不疾不徐地上了台，边走边唱着蝶恋花。

　　“好！”

　　“好！”

　　异口同声的。

　　甚至就连动作都一致了。

　　叶一文和他旁边那个小戏友像隔了面时空镜。

　　用着一样的声调。

　　做着一样的动作。

　　喝着一样的兴彩。

　　可偏生这种古怪至极的事，没有给叶一文带来不适和突兀。

　　反而是就这么一刹那，像是在看年轻的自己。

　　这不得不让叶一文多看了旁边这小戏友几眼。

　　可这开了场，亮了台，灭了顶灯，他看不清这小戏友的模样。

　　也就作罢继续听曲。

　　这副末唱完蝶恋花，见了满场观众这些陌生的老友，叨上近来见闻，便要唱那满庭芳了。

　　“公子侯生...”

　　“公子侯生...”

　　随着那副末一同唱这首最爱的词。

　　叶一文发现旁边的小戏友也和自己一样，陶醉地唱着满庭芳。

　　节奏一致，曲调相仿。

　　就连自己摸索的转音，也唱出那七分真谛出来。

　　好家伙。

　　这品味都这么像吗？

　　若不是不礼貌，这糟老头子甚至想要伸手直接把旁边小戏友的帽子给摘了，凑近了好好地瞧上一瞧。

　　按耐住自己的好奇，叶一文继续好好地赏着这出好戏。

　　一本桃花扇若是完完全全唱完，少说得两天两夜。

　　不说演员们能不能受得住。

　　就连观众们也撑不了啊。

　　所以这魔都昆剧团的《桃花扇》，是经典的“一戏两看”，分全本和选场。

　　选场那就有得说道，而今日这是全本的场子。

　　就算是全本，也是精简了九成的原著，用精华讲述一个完整的故事。

　　可就这。

　　也得花上整整四个小时。

　　虽说能够在这戏台子下遇到个和自己品味一致，爱好相同，性情相仿的小戏友实属不容易。

　　但是叶一文还是觉得可能用不到一个小时，旁边这小友就得离席尿遁，然后一去不复返。

　　人若算得平生三分事，那便可学诸葛近似妖。

　　叶一文是怎么都不会想到。

　　身旁这年轻人愣是坐足了四个小时的板凳。

　　而且开始跟自己一模一样，过了两齣之后，便成了一唱一和。

　　和之前那模仿秀一般的动作没有引起叶一文的反感一般。

　　之后两人一唱一和地看戏，当真是看得热闹至极。

　　如果让叶一文来形容那种感觉。

　　应该就是诸葛孔明遇着刘皇叔，如鱼得水。

　　这小戏友并没有任何刻意地讨好，也没有任何主动的交流。

　　开始那段。

　　举手投足间的气质，浑然天成。

　　让叶一文都觉得是四十年前的自己穿越到此刻，就为了跟自己在此刻相遇戏台之下。

　　那种复刻一般的表现，并非动作令人印象深刻。

　　而是浑身散发出来的情绪让人确信他和叶一文一样。

　　而之后的唱段。

　　这小戏友就硬是借着这本《桃花扇》片片处处的词牌曲儿，跟自己唱应笑合。

　　甚至看戏到了兴头上了。

　　在满堂喝彩的叫好声中，自己即兴抛出来的小学问。

　　他都能不着痕迹地给自己接起来，让自己那对戏曲的兴致虚处，被结结实实地填满了。

　　对这戏的造诣和琢磨，应该是踏实的。

　　这辈子。

　　他还是第一次遇到这样令人心满意足的戏友。

　　之前京城那旧城根下，怎么就没有这般人物。

　　只可惜都说戏友、戏友，那便是一场戏的缘分。

　　一场戏作罢，那缘分就尽了。

　　曲终人散。

　　多少也是有这份意思在。

　　戏前你我是天涯陌路人，戏后也照样是。

　　也就是靠着这戏联结的缘分，从那开场的先声结成了，直到那北尾声剪断了。*

　　听着北尾声的末字落下。

　　这四小时的《桃花扇》，也就宣告落幕了。

　　这其中心境，潮起潮落，云转云舒，花开花落，都应有个中滋味，各个看客留存心内，回了府宅再细细品味。

　　这好戏落了幕都一幅光景。

　　余韵了了。

　　剧院的顶灯还未亮起，台上虽落了幕，却还奏着戏中最攥人心的那些曲调。

　　置身于一片黑暗之中。

　　叶一文觉得自己的心空落落的。

　　“台下人走过，不见旧颜色。”

　　一句歌，将叶一文从戏终落幕的空虚之中拔了出来。

　　下意识的，他就品上了这句歌的曲调和词。

　　哀而不伤，思而不悔。

　　来了新看客，走了旧相识，往往一唱二十年，未见有坐了二十年的熟悉衣裳。

　　这颇有一种独坐时空之外，平静地看着戏台下的人一切来来走走的感觉。

　　叶一文不爱听流行歌。

　　但这种不着古律也不似流行的古风曲调，反倒是让他耳目一新。

　　他竖着耳朵期待着后句。

　　可就这么一句唱完，歌者就停了嘴，似有一种醉翁坐钓之意。

　　好家伙，何方神圣在这勾魂引魄的？

　　叶一文循声探道。

　　“叶老师，今天这《桃花扇》，听得还满意吗？”

　　正是刚刚唱那歌的声音，叶一文回头望去。

　　“啪！”

　　剧院里通透的脆响，那是顶灯一齐打开的声音。

　　灯光交织着在空中打落地面，照出了这偌大的剧院之中，所有未知面目的东西。

　　恰有一道光落到了叶一文目光之前，帮他照亮了一张脸。

　　那张脸以凸显英气的棱角在灯光的包裹下愈发柔和。

　　有些杂乱的刘海零落在额前，留下的暖黄光影，却为这脸增添一份古典的美感。

　　若不是叶一文认识这张脸的主人。

　　那他甚至会猜测自己身边这位被自己视为命中奇遇的绝佳戏友，会是苏吴地区昆曲世家的后人。

　　毕竟那种对南戏昆曲的了解和把握，还有对曲戏里情绪起伏的控制，都不是常人所会掌握的常识。

　　那是真下了功夫的。

　　“这戏好，人也好。”

　　一老一少唱和了一整场，直到现在才真正地打了照面。

　　叶一文放松地笑着。

　　这次他可就打量仔细了。

　　朴素的鸭舌帽，橙色工装一般的摄影马甲，和自己相似程度九成九。

　　看来确实是有备而来。

　　没等这少年开口，叶一文却看着这少年，摇着脑袋。

　　“可我没想到会是你。”

　　“苏洛。”

　　这回，倒是这从头到尾都将一切把握于胸的少年有那么刹那的疑惑和慌乱。

　　“叶老师，您认识我？”

　　“可以认识。”

　　叶一文戴上了自己的旅游鸭舌帽，背着手从少年的身边走过。

　　“走吧，换个地。”

　　“好嘞。”

　　一老一少，一个打扮，爷孙装束，气质相仿，一前一后，离开了这大剧院。