1980年3月8日，晚上7点钟，沪海钢铁厂礼堂，千人大厅座无虚席，就连过道都被板凳大军占领。

　　这在沪海钢铁厂属于常态。

　　没办法，业余生活匮乏，像这样的文艺汇演，以及放电影之类的文艺活动，都是人满为患。

　　就这，还是钢铁厂保卫科在厂领导的严令下，对放入礼堂的人数进行了严格限制，本来只有一千个座位的礼堂，现在已经放进去了一千五百人，不能再多放，再多放就要出事故了。

　　陈荣轩、黄蜀芹，作为《赤橙黄绿青蓝紫》剧组的领导，和钢铁厂的领导一起坐在观众席第一排，他们前面和舞台之间的空位，都被搬着小板凳的小学生们占据。

　　舞台幕布徐徐拉开，兼任了报幕员的龚雪，和钢铁厂的一位男同志，一起健步走上舞台。

　　龚雪在总政话剧团做过一段时间报幕员，对这个活儿很熟悉。

　　在台上站稳，龚雪张口朗声说道：“亲爱的工友同志们，各位领导，还有工友家属、小朋友们，大家......”

　　男报幕员也开口一起说道：“晚上好！”

　　台下顿时掌声雷动。

　　然后掌声在为时两个小时的文艺汇演过程中，每个节目结束，都会热烈响起。

　　尤其是《赤橙黄绿青蓝紫》剧组成员表演的节目，掌声要更大一些，毕竟是客人，待遇本就应该更好一些。

　　获得掌声最多的，还是赵风华的两个节目，一个是男声独唱《年轻的朋友来相会》，一个是他拉手风琴伴奏的女声二重唱《长江之歌》。

　　赵风华现在在沪海地区，已经是小有名气的歌星，他表演的两个节目又确实精彩，获得最多掌声，理所应当。

　　《年轻的朋友来相会》此时已经传唱了三个月，稍微对文艺感兴趣的人，都已经会唱了，赵风华表演的时候，引起了台下观众的大合唱。

　　《长江之歌》作为一首新歌，肯定没人跟唱，不过龚雪、殷婷如组成的女声二重唱，在舞台上，达成了“歌美人更美”的效果。

　　就这还是并没有准备专门的表演服，她们两个只是穿着自己的常服，但是在舞台灯光的映衬下，她们两个人的身上，已经有了熠熠星光。

　　赵风华在她俩的侧后方，背着手风琴，给她俩伴奏，都没有抢走她俩的风采。

　　陈荣轩、黄蜀芹，还有在座的厂领导，都已经提前知道，赵风华、龚雪、殷婷如三人，准备了一首新歌，但没有想到新歌竟然是歌颂长江的。

　　沪海之所以能成为华国的经济中心，恰好处在长江出海口的地理位置，是重要原因。

　　沪海钢铁厂又正好坐落在长江岸边，《长江之歌》在这里唱响，也算应景。

　　就连那些没能挤进礼堂的工友，也通过钢铁厂的广播，第一时间听到了这首充满感情的《长江之歌》，就算演唱者听不见，他们也真挚地献出了自己的掌声。

　　总而言之，这场文艺汇演，大获成功，宾主皆欢。

　　赵风华、龚雪、殷婷如三人的表演刚结束，钢铁厂的文宣干部就找过来，请他们允许，厂里把这首歌录下来，用于厂里的广播。

　　这样的要求，赵风华三人没有拒绝的理由。

　　于是，从文艺汇演结束的第二天开始，《长江之歌》便和《年轻的朋友来相会》一起，成为沪海钢铁厂最近一段时间内，每天必放的歌曲。

　　歌声传到附近的其他工厂，引发关注，于是歌曲录音便逐渐流传出去，没几天就传到了沪海人民广播电台，然后就和《年轻的朋友来相会》一样，很快就通过覆盖全国的广播电台，把这首《长江之歌》传向华夏大地，大江南北。

　　《长江之歌》的歌词和曲谱，也被赵风华分别投稿给《诗刊》和《音乐艺术》，虽然歌词、曲谱的稿费，相对于小说要少很多，但是蚊子腿再瘦也是肉，加起来也相当于赵风华一个月的工资了。

　　这个时代，写歌唱歌，金钱收入很少，就算是全国传唱的热门歌曲，创作者也没有几个钱拿。

　　就算被收录进唱片磁带，销售几十几百万份，也和创作者没什么关系。

　　写歌唱歌对这个时候的创作者歌手而言，主要是名气和社会地位的加成。

　　对赵风华来说，只是歌曲的搬运工，那就更没有问题了。

　　《长江之歌》的传唱，暂时对赵风华，还有龚雪、殷婷如这两位原唱，没有造成太大影响，文艺汇演之后，他们的工作重心仍然是体验生活，为《赤橙黄绿青蓝紫》的正式拍摄做准备。

　　时间匆匆，很快就进入4月份。

　　《赤橙黄绿青蓝紫》在沪海钢铁厂提供的外景地，低调开机，开机现场没有鲜花没有记者，更没有猪头红布——这是港岛电影圈的糟粕——整个剧组只是很正常的展开整部影片第一个镜头的拍摄。

　　第一次独立执导的黄蜀芹，第一次做演员的赵风华、殷婷如，或许有些感慨，但很快就收拾心情，把注意力放在工作当中。

　　也是在4月份，沪影厂创办的《电影新作》上，刊发了赵风华根据他自己写的中篇小说《锅碗瓢盆交响曲》改编的同名剧本，随着这期刊物被交流到国内的其他电影制片厂、电影相关部门，在业内引起了一定关注。

　　与此同时，沪影厂厂长徐桑楚，赴京参加全国电影工作会议。

　　在这次会议上，以京影厂厂长汪@洋为代表的电影制片厂，向以中@影公司为主的，电影发行@统@销@统@购制@度，提出了改@革要求。

　　这个时候，电影的制作和发行，是两条互不统@属的战线。

　　电影的制作，由以沪影厂、京影厂、长影厂为代表的电影制片厂负责。

　　电影的发行，则是由中@影公司统@筹安排，再对接各个省级电影公司。

　　电影制片厂，和电影的播映单位——以省级电影公司为主体，分别统属下面市县的电影院系统，没有直接联系。

　　具体的执行办法是，中影公司以每部电影70万的统一价，从制片厂手中购买已经制作好的电影，然后通过试映会，向各个省级电影公司征集拷贝数量，再制作相应的拷贝下发。

　　拷贝制作销售的多寡，以及电影上映之后的票房多少，和电影制作厂没有一毛钱的关系。

　　一部电影再受欢迎，在票价只有几毛钱的情况下票房过亿，电影制片厂也拿不到一分钱。

　　不过相应的，一部电影观众再少，哪怕一个拷贝也卖不出去，也能从中影公司拿到70万的收购价。

　　正是因为这样的统销统购制度，所以这个时候，电影制片厂对每部电影的制作费，都严格限制在70万，因为超支就要亏本。

　　像沪影厂这样实力比较雄厚，拍摄指标比较多的制片厂，会选择在《赤橙黄绿青蓝紫》这样的新人项目上压缩成本，补贴给像《天云山传奇》、《巴山夜雨》那样的重点项目。

　　所以，《赤橙黄绿青蓝紫》的制作费才给了50万。

　　所以，这个时期的华国影坛，根本没有什么大制作。

　　至于像三大战役那样的主旋律献礼片，所需的制作费不是一家制片厂能够承担的，需要国家进行专项拨款，才有能力制作。

　　汪洋这次代表制片厂，向中影公司拍桌子，根本目的当然是想打破统销统购的制度，但是他们也知道，已经执行了三十年的制度，想要改革，不是一次会议能够完成的。

　　制片厂这边，把打破统销统购制度，获得发行权，当做终极目标。

　　同时还设置了分阶段目标。

　　第一阶段的目标，就是让中影公司提高电影的收购费用。

　　70万一部的收购费用，对普通项目都显得捉襟见肘，对重点项目就更不用说了。

　　这件事关华国电影产业改革大局的事情，距离赵风华还比较遥远。

　　他现在的主要任务，是把《赤橙黄绿青蓝紫》拍好。

　　虽然在正式拍摄开始之前，已经尽最大可能地做了准备工作，但是当拍摄真的开始之后，仍然问题不断。

　　黄蜀芹是新手导演，赵风华、龚雪、殷婷如都算是新手演员，如何磨合，是一个很大的问题。

　　好在就像黄蜀芹一再强调的那样，只要大家能精诚团结，心往一处想，劲往一处使，有问题大家一起解决，再大的困难都能克服。

　　赵风华也算是真正地体验到了做演员的不容易。

　　上辈子他做道具师，只需要按照导演的要求，做出拍摄需要的各种道具，就算完成任务。

　　这项工作，是有一定的量化标准的，好就是好，不好就是不好，都摆在明处。

　　赵风华因为对道具师这项职业谈不上热爱，只当成一份工作，所以很多时候都是能对付就对付，大差不差的应付了事。

　　做演员却不一样，尤其是在80年代初这个时间节点上。

　　演员的表演，虽然也有好坏之分，却没有明确的量化标准，很唯心。

　　就以赵风华的切身感受为例，有的时候他感觉自己演得很好，但是导演却不满意；有的时候他表演得其实很随意，却得到了导演的夸奖。

　　这让他对表演，多了几分敬畏之心。

　　表演也属于艺术创作，真不是随随便便就能把握好的事情。

　　正好剧组有经验丰富的老演员，还有专门给殷婷如和他这样没有经验的新手演员配置的表演老师，赵风华在明晰了自己的不足之后，更加用心地学习，慢慢进入了状态。