“第二排，穿着格子衬衫，留着长发的那个男生，叫乔海仁。写过几首民谣，在网上反响不错。现在准备全面发展，才来这里学习，至于人怎么样？我现在也不确定。”黎卓君小声说道。
“还有第三排，长的很文静的，高个女生，她叫孟泽芳，因参演粉红色的回忆而火。现在被称为国名好学生。”
刘文文笑着问道：“那你自己呢？”
“我只是一个过气的童星而已。”黎卓君笑着说道。
旁边的一看上去十分干练的女生，小声嘀咕道：“国民女儿，哪过气啦。”
“问题我迟早要长大的。总不能以后只能演女儿吧。”黎卓君无奈的说道。
干练女生说道：“那也比我们强。我们一点名气都没有。”
“没事，一起加油。你叫什么啊？”黎卓君说道。
干练女生大方的说道：“我叫连雪娟，一个追梦人而已。”
“大家都是追梦人，一起加油。”黎卓君笑着说道。
“嗯，一起加油。”几人一同说道。
聂方明看完资料后，然后看着下面窃窃私语的学生，笑着说道：“我看大家都聊的挺愉快，吗现在请大家介绍一下自己吧。”
然后全班同学一一上台介绍，但最引人注目的就黎卓君，邢汉文，乔海仁，孟泽芳三人。
然后就是徐晖和刘文文，因为两人就算在颜值普遍很高的班级，也很引人注目。、
只见徐晖笑着说道：“大家好，我叫徐晖，旁边是我的女朋友刘文文，来自江右。希望接下来的一年，大家相处愉快。”
刘文文也笑着说道：“大家好，我叫刘文文。有什么做的不好的地方，希望大家指出。”
在说话的时候，聂方明认真的打量了一下，老王的目光一如既往的不错。
连雪娟是最后一个上台的，只见她说道：“同学们好，老师好，我叫连学娟，希望接下的一年里，大家相互提携。”
看样子连雪娟是个不甘寂寞的人，徐晖暗暗的想到。
聂方明见大家都相互介绍后，看着下面的人说道：“今天是我们表演的第一课，不知道大家对表演有什么理解？邢汉文你先说说。”
邢汉文站起来，满意的笑了笑，仿佛他是这届进修班最亮的仔。
于是他说道：“我认为表演天赋最重要，而学习只是把天赋表现更彻底。”
“对，但不全对。表演固然对天赋有要求。但是普通人经过锻炼，也可以有不俗的表现。天赋只不过是把这个过程加快啦而已。”聂方明淡淡的说道。
邢汉文微笑的反驳说道：“或许吧。只是普通人需要多久的时间呢？娱乐圈如果过了自身最美的年纪，还有几个能火的？”
“嗯，看来邢同学对自己的天赋很有信心。希望接下来的时间多多表现。”聂方明笑眯眯的说道。
邢汉文自信的说道：“我会的。”
刘文文小声的问道：“你不是说，聂老师性格比较直吗？邢汉文的性格比较怪吗？”
“可能是谣传，我提供的信息只供参考。”黎卓君小声的说道。
这个时候邢汉文说道：“黎卓君，你对表演的理解是什么？”
黎卓君楞了一下，立马站起来微笑的说道：“我以前对表演的理解是，把自己代入到角色里。但发现有很多场景角色，不能代入进去。所以目前还在摸索中，没有明确的答案。”
“黎同学的表现不错，你的问题，我会在接下来的课中为你解答。”聂方明满意的点了点。
接下来，就剩一个刺头。因为按照他以前的经验，就这种有了点名气的最难带。
于是接着说道：“孟泽芳，那你对表演怎么看呢？”
孟泽芳站起了文静的说道：“我认为，每个角色都有自己的情感。而我的方法就是尽量贴近这个角色的情感。”
“孟同学讲的不错，你可以和黎同学多交流一下，相互印证，你们的疑惑就可以得到解答。”聂方明点头道。
然后又说道：“和大家聊的差不多啦。我今天和大家讲讲表演的三大体系，拉夫斯基体系，布莱希特体系和梅兰芳体系。”
“而大秦普遍理解为体验派，方法派，表现派，其实不正确的。”
“拉夫斯基体系可以理解为体验派。体验派是从自我出发，生活在角色的情境里。”
黎卓君听完后若有所思的点了点头。孟泽芳，则确定自己能否演活一个角色的的关键就在里。
“表现派和梅兰芳体系乃至世界戏剧的概念差不多，因为戏剧的人物形象在大家的心里都是固定的。”
“比如红脸的关公，黑白脸的项羽，诚挚相爱的罗密欧和朱丽叶都在大家中固定了一个形象，不太可能崩坏。”
“而表现派就是通过外在表现形式突显人物个性，包括道具，特定的表情，标签式的动作等等。”
邢汉文听完后，点了点头。这不就是自己每天生活中做的事吗？
和粉丝的相处时，该怎么样。上节目时，该怎么样。在公司相处的时候，该怎么样。
只有在家的时候，才能做回自己。
“方法派，是体验派的延续和补充。和大众认为的布莱希特体系不一样。”
“方法派，是指让你构建一个角色，然后模仿揣摩人物应有的心情，在通过调用自身的内在情感表现爆发带回到人物。”
“如果构建的好，模仿的真，就和体验派相差无几。至于为什么说补充呢？”
徐晖和刘文文聚精会神的听着。
邢汉文则是不以为意的瘪了瘪嘴，这样多累啊。
黎卓君则是两年放光，自己的事业第二春就靠这个啦。
而梦泽芳，则是陷入了沉思。按照老师说的，方法派，可以达到体验派的高度。自己是没构建好，还是没演绎好呢？
“如果让你去演同性恋，你还真去当同性恋吗？所以方法派就为体验派补充啦，可以代入对异性的喜欢。”
“而布莱希特体系，指的是将舞台视为流动空间的、无场景无场次的、使演员与观众产生意识交流，也就是间隔感。”
““间离方法“要求演员与角色保持一定的距离，不要把二者融合为一，演员要高于角色、驾驭角色、表演角色。”